毕加索的课件（汇总十篇）。
毕加索的课件 篇1
西班牙著名的画家穆律罗（1618—1682）经常发现他的学生的油画布上总有未完成的素描，画面相当协调，笔触极富天才。然而这些草图通常都在深夜留下，一时无法判定作者是谁。
一天早晨，穆律罗的学生陆续来到画室，聚集在一个画架前，不由得发出惊讶的赞美声。油画布上呈现着一幅尚未完成的圣母玛利亚的头部画像，优美的线条，清晰的`轮廓，许多笔调无与伦比。穆律罗看后同样惊讶不已。他挨个询问学生，调查究竟谁是作者。可学生都遗憾的摇头，穆律罗感慨的赞叹道：“这位留画者总有一天会成为我们所有人的大师。”他回头问站在身旁颤抖不停的年轻奴仆：“赛伯斯蒂，晚上谁住这儿？”
“先生，除我之外……别无他人。”
“那好，今晚要特别留神，假如这位神秘的造访者大驾光临你又不告诉我，你将受罚30鞭。”
赛伯斯蒂默默屈膝，恭顺而退。
那天晚上，赛伯斯蒂在画架前铺好床铺，酣然入睡。次日凌晨钟鸣三响，他倏然从床铺上蹦起来，自言自语地说：“3个小时是我的，其余的是我的导师的。”他抓起画笔在画架前就座，准备涂掉前夜的作品。赛伯斯蒂提笔在手，眼看画笔即将落在画上时却凝然不动了。他呼喊道：“不！我不能，不能涂掉！让我画完吧！”
一会儿，他进入了画画的境界：时而点缀点色彩，时而添上一笔，然后再配上柔和的色调。3个小时不知不觉悄然而逝。一声轻微的响声惊动了赛伯斯蒂。他抬头一看，穆律罗和学生们静悄悄地站在周围！晨曦从窗户中透进，而蜡烛仍在燃烧。
天亮了，赛伯斯蒂依然是个奴仆。所有人的目光都投向赛伯斯蒂，流露出热切的神情。他双眼低垂，悲切地低下头。
“谁是你的导师，赛伯斯蒂？”
“是您，先生。”
“我是问你的绘画导师。”
“是您，先生。”
“可我从未教过你。”
“是的。但您教过这些学生，我聆听过。”
“噢，我明白了，你的作品相当出色。”
穆律罗转身问学生们：“他该受惩罚还是应得奖励？”
“奖励！先生。”学生们迅速回答。
“那么奖励什么呢？”
有的提议赏给一套衣服，有的说赠送一笔钱，这些无一能打动赛伯斯蒂的心弦。有个学生说：“今日先生心情愉快，赛伯斯蒂，请求自由吧。”
赛伯斯蒂抬头望着穆律罗的脸庞：
“先生，请给我父亲自由！”
穆律罗听后深为感动，深情地对赛伯斯蒂说：“你的画笔显露出你的非凡才能；你的请求表明你心地善良。从现在起，你不再是奴仆。我收你为我的儿子，行吗？……我穆律罗多幸运啊，竟然造就出一位了不起的画家！”
时至今日，在意大利收藏的名画中，仍能看到许多穆律罗和赛伯斯蒂笔下的优秀作品。
毕加索的课件 篇2
前段时间，和很久不见的谢凡一起吃饭。很开心。回到家后，谢凡打来电话，说燕子，你看你，该减肥了，要不脂肪肝更严重了。第二天，也看到以前领导的短信，说："燕子呀，看你照片上的小肚子，是不是怀孕了呀？"天，我真汗呀。下了决心，要减肥。也有人问我，别人这么说你，你不难过吗？说真的，我不难过，因为爱我关心我的朋友才会这样直接地告诉我。她们说我胖了，不是嫌弃我，是为我的身体着想呢。有时候，爱需要从背后观察。
我去找了一家专业的美一体机构。美一体师给我测量完，说我超重7公斤。但我身材比例很好，很容易减下来。那时，美一体室里有几个准备减肥的MM，她们最重的有90多公斤，在她们面前，我是最瘦的。她们说："你哪里胖呀？"美一体师笑，说："这女子太会穿衣服了，很会遮她的胖，你们看不出来。"然后美一体师对我说："只有你自己知道你胖在哪里。"
我和美一体师签约，打算瘦身9公斤。其实，即使瘦了9公斤，也不是我最瘦的重量，以前跳舞的.时候，重量从来不能超过45公斤，可现在再想45是不可能的了，年纪大了，据说骨头会沉不少。但我真希望有奇迹发生，能恢复从前那轻一盈的身材。
开始减肥了。美一体师让我每天早上吃一个鸡蛋，中午吃一小碗米饭和一点蔬菜。晚上只吃苹果。我坚持得很好，4天后，瘦了一公斤。可第5天，我一个好朋友从四川回新疆，给我带了我最喜欢吃的腊肉，我忍耐不住谗虫的折磨，又开始吃起了晚饭，结果又胖回去了，美一体师把我狠狠骂了一顿，说："你再这样，我退钱给你，让你滚。"
这么老了，还挨比我小一两岁的美一体师骂，实在是不好意思的事情。于是乖乖听话，可每次路过自己喜欢的烧烤店和火锅店，只要闻到那些香气，谗虫还是会爬出来。一天，我对美一体师说："等我成功瘦身了，一定带着你去最好的火锅店大吃一顿。"结果，我又挨美一体师骂了一顿。
减肥除了少吃有点难受之外，还有做被迫运动比较难受，那些仪器绑在自己身上，一会痒一会疼的，不是让我开口唱《忐忑》就是让我忍不住狂笑。我一笑，把那些做面膜的都惹得笑了，她们脸上的面膜纷纷翘一起来，结果，我被推进了单独的房间，享受"孤独"的特殊待遇。
不管怎样，算是坚持了20多天，现在瘦了近3公斤。我的小胖脸开始瘦点了，以前我和好朋友说："看，我都胖得没有腰。"她说腰那么粗还说没有腰。以后，她不会这么说了吧。
今天很开心，在单位的出版部臭美了一把，小罗妹妹帮我拍了几张照片，发这留念。希望自己能坚持下去，更瘦点，拥有健康的身体和美丽心情。
写到这里，那些要请我吃饭的朋友会原谅我了吧。等我瘦身成功，再慢慢去吃你们的请。到那时候，我不敢吃太多，你们别说我做作哦。
有时候，人生减一点，会轻松许多。
毕加索的课件 篇3
对于画家来说，有一双灵巧的手和创意十足的大脑同等重要。但是不是所有的画都靠两只手画出来的，在美国丹佛市有个38岁的画家叫亚历克斯，他不是用手绘画而是用嘴画画的。
亚历克斯原本身体是健全的，在他20岁时有天他突然感觉双手麻木僵硬，去医院就诊，被医院确诊为慢性炎症性脱髓鞘性多发神经病，这种病症是以周围神经近端慢性脱髓鞘为主要病变的，是一种自身免疫运动感觉性周围神经病，随着病情的恶化，亚历克斯的双臂最终陷入瘫痪状态。突如其来的变故使亚历克斯痛不欲生，这厄运并未结束，随着病情的恶化，亚历克斯的双臂最终陷于瘫痪状态。
失去双手的亚历克斯，同时也失去了生活信心，非常绝望，他有多次自杀的念头。哀莫大于心死，想当初健康的时候，他骑着枣红色的摩托车到处取景作画，从十岁开始画笔就不离他的手。他梦想有一天成為达·芬奇那样的大画家，现在双臂不能动弹，只能混吃等死。
有一天他太无聊了，叫家人打开电视，一则新闻吸引了他，一个用嘴作画的画家在举办画展，亚历克斯把这则新闻保存下来后，反复地看了好多遍，突然大声吼道，我要当画家，我要当画家，我一定能成功。
于是亚历克斯再次拿起画笔，每天练习至少12个小时。刚开始练习的'时候，没有老师指导，全凭他自己学习揣摩用嘴画画。有一次他用力过猛，把门牙给磕掉一颗，母亲看他满脸是血吓坏了，赶紧叫了救护车，经过医生检查是门牙掉了一颗。他的嘴被磨起水泡，那是常事，有时甚至嘴皮肿得连吃饭都困难，只能靠吃流食维持生命，嘴好了又开始训练。通过十多年的艰辛作画，他终于得到了人们的认可，如今已进入美国大画家的行列里了，他甚至还画了一幅高难度的画，“拿破仑在战场上指挥的场景”。亚历克斯多次成功举办了个人画展，他的画成为许多人珍贵的收藏。
生活的磨难击垮不了有意志的人，肉体的痛苦给精神造不成伤害，要生存不要毁灭，要积极不要消极，亚历克斯说：现在生活中任何灾难都无法打败他。
心若在梦就在，唱出了亚历克斯的绚丽人生。
毕加索的课件 篇4
李苦禅是我国现代著名的国画大师和美术教育家。他的爱子李燕从小受他的艺术熏陶，也爱上了绘画。到了中学，李燕在学校已经有了些名气，老师和同学们都夸他是“小画家”。李燕听多了好话，尾巴就翘起来了。李苦禅发现后，把李燕叫到身边说:“我们今天每人画一幅画，然后一起拿到街上去卖，看谁的价格能卖得更高!”李燕不知道父亲葫芦里卖的什么药，连连摆手说:“那怎么成?我哪能跟您相提并论?”李苦禅说:“我虽然被人称为画家，但事实上我与世界上真正伟大的画家比起来，还需要不断努力，既然你连我都不敢比，又凭什么在学校里傲慢呢?”李燕羞红了脸，头也低了下去。李苦禅接着说:“要想成为了不起的艺术家，就一定要谦虚，一定要吃苦!”后来，李苦禅每次出去画画，都带上李燕，捎上几个凉馒头，吃饭的时候向老农要一根大葱，就算是一顿饭了。李燕在这种艰苦的训练中，画技也一天天提高了。
动乱时期，李苦禅被抄了家，许多珍贵的画作都被查抄了。结束后，有关部门派人到李苦禅家，让他们去领回被查抄的画作等物品。李燕发现，拿回来的画作里有两幅署着“李可染”的名字。李可染也是一位非常著名的'画家，以画牛见长。李燕兴奋地对父亲说:“真没有想到，我们还得到了一份意外之喜!”李苦禅当即正色道:“虽然你没有去偷去抢，但这毕竟是人家的东西，你私藏不还，就是占取不义之财!”随后，他命李燕把画还给李可染。李燕尽管心有不舍，但也只能听话。离家前，他对父亲说:“我把画送回去，李可染一定特别开心，我们可不可以叫他画一幅牛相赠?”李苦禅说:“赠不赠画，要看人家的意思，若是有心赠，当然也就要有心收，但收下后必定要给予回赠，万万不可主动要求人家赠画!”李苦禅抬头看看挂满一屋的画作，语重心长地说:“人，必先有人格，而后才有画格，人无品质而下笔无方!”
李苦禅的人格教育对李燕的影响极深，李燕也逐渐塑造起了“勤”和“诚”的人格魅力，最终成为一代名师。
毕加索的课件 篇5
本组教材以名人故事为专题。在《语文》课本上安排了4篇课文：《灰雀》《小摄影师》《奇怪的大石头》《我不能失信》。在《同步阅读》教材中安排了8篇课文：《“神童”的秘诀》《特殊的礼物》《他从雨中来》《爱迪生》《我们心连心》《蔡文姬学琴》《毕加索与和平鸽》《一心为民的孔繁森》。其中，《灰雀》《小摄影师》分别讲述了列宁、高尔基和孩子之间发生的故事，《奇怪的大石头》《我不能失信》《“神童”的秘诀》记叙了李四光、宋庆龄和陈毅小时候的故事，《特殊的礼物》《他从雨中来》表现了毛泽东和周恩来两位伟人的平民情怀，《爱迪生》《蔡文姬学琴》分别记叙了爱迪生和蔡文姬刻苦钻研的故事，《我们心连心》《一心为民的孔繁森》表现了郑成功和孔繁森两位不同时期人物所共有的爱国爱民精神，《毕加索与和平鸽》表现了毕加索对和平的向往。以上12篇课文内容丰富，取材广泛，人物涵盖古今中外，反映了不同地域和时期的名人所具有的与众不同的人格特质，闪现出伟大的人性光辉。学生在阅读和学习的过程中，能够感受到精神的鼓舞。由于多数名人故事记叙的都是他们身上的平凡小事，人物显得平易亲切，感觉就生活在我们当中。相信这众多名人中，总有一个人，总有一种心灵或一个故事能触动学生心灵，给学生播下智慧的种子，成为他们不断前进的动力。
设计理念
以“单元整合群文阅读”策略为指导，在教学本组教材时，注意各部分内容之间的内在联系，发挥其整合的优势。每个教学环节，都有意识地突出本组专题。在《同步阅读》8篇课文的处理上，调动学生课外自主阅读的积极性，发挥这些故事对学生潜移默化的熏陶作用。课堂上给学生搭设展示阅读收获的平台，重点引导学生交流课外阅读感受，探讨自主阅读过程中的困惑。
教学内容
1．人教课标版教材小学语文三年级上册第二单元课文：《灰雀》《小摄影师》《奇怪的大石头》《我不能失信》。
2．人教版《同步阅读》教材三年级上册课文：《“神童”的秘诀》《爱迪生》《我们心连心》《一心为人民的孔繁森》
教学重点
1．对名人有更深的认识和了解，树立健康、高尚的情感、态度、价值观。
2．通过本次活动，让学生搜集书报杂志上的名人故事或人物传记，培养学生主动探究及实践能力。提高学生的阅读理解能力。
教具准备
1．多媒体课件（ppt附后）
2．阅读浏览表
教学步骤
一、导入谈话
名人──如同是洒落在人类历史天空中的无数明星，永远闪耀着伟大的人性光辉，成为人们的一种精神，一个航标，一种智慧，激励人们不断前进。这节课，就让我们一起走近名人，了解名人故事（课件出示），追寻名人身上与众不同的精神。
设计理念：通过谈话揭示本节课的主题，营造读书交流的氛围，激发学生的兴趣。
二、主题回顾
1．在第二单元中，我们一起学习了四篇名人故事，它们分别是──《灰雀》《小摄影师》《奇怪的大石头》《我不能失信》（课件出示）。这些名人们到底具有哪些与众不同特点呢？今天，我们就用画“知识树”的方法来讨论这个问题。
2．这颗知识树的主干就是本单元的主题“名人故事”。那么这些文章到底讲了哪些名人的哪些事呢？这些名人又分别具有哪些特点呢？谁来简单说一说？（老师根据学生说的内容总结并出示课文题目和课文主题。）
《灰雀》──宽容；《小摄影师》──关爱；
《奇怪的大石头》──执着；《我不能失信》──守信。
设计理念：本环节旨在简单回顾课内的几篇课文，提炼出这个单元的主题，并以“画知识树”的方法进行呈现。这实际上也是在训练学生的归纳概括能力，使学生能用简洁的语句对文章内容进行概括。
三、阅读概览
1．大家把课内的这几篇文章说得很准确，说明大家上课时很认真，而我们的《同步阅读》教材中，也有四篇以名人故事为主题的文章。他们分别是──《“神童”的秘诀》《爱迪生》《我们心连心》《一心为人民的孔繁森》。
2．师：前几天，老师已经让大家进行了认真的阅读，我想知道大家是怎么阅读的，能把你们的阅读方法告诉我们吗？学生说，老师板书阅读方法：勾画，批注，讨论
3．师：能将课内学到的这些方法用到课外阅读中，非常好！老师还在课前给大家发了同步浏览表，下面就请大家拿出我们课前填写的《同步浏览表》，同桌之间交流、讨论一下。（学生讨论交流，教师巡视。）
毕加索的课件 篇6
七年级进行的事第五课，色彩的调和是从音乐理论中引进的概念，是指各种色彩的配合取得和谐的意思。色彩的调和有两层含义：一是色彩调和是配色美的一种形态，一般认为"好看的配色"，既能使人产生愉快、舒适感的配色是调和的。二是色彩调和是配色美的一种手段。色彩的.调和是就色彩的的对比而言的，没有对比也就无所谓调和，两者既互相排斥又互相依存，相辅相成，相得益彰。
八年级进行的事第五课，因版画非常注重印制过程，具体制作强调一环扣一环，如起稿和复稿的转换，初学者极有可能因转换的失误导致错版、糊版。其次刻制过程初学者也不容易化被动为主动，大多按原稿一成不变的刻制，造成死板、呆滞、缺乏灵动的效果。因而一定要强调主动性和灵活性的高度统一。
在讲授和指导过程中一定要强调版画的制作特点，不能摹仿别的画种，要尊重画种的不可替代性，只有这样才能体会版画语言的独特价值。总体来说，学生乐于积极思考，乐于积极动手制作，知识理解到位，教学效果基本达到。不足之处是在时间安排上，由于前面安排时间稍多了些，在学生作品展示环节稍显仓促。
毕加索的课件 篇7
有一位画家，擅长做减法。他是毕加索。
毕加索一生热爱画牛。年轻时，他画的牛就已经栩栩如生，跃然纸上。曾有一次，毕加索在田间画牛，一头黄牛也正在田头吃草。牛瞥见画中之牛，瞪大眼睛，盯了片刻之后，竟然落荒而逃。从此，毕加索被人称之为牛人。后来，毕加索画的牛越来越简练，筋骨凸显、笔笔精湛。到了老年时，毕加索画的牛只有寥寥数笔，把皮毛血肉全都减去了，只剩一副骨架。
正是这些只有骨架的牛，成了毕加索的巅峰之作。毕加索说，他的成功来自于减法。有一位企业家，也擅长做减法。他是乔布斯。
1997年，乔布斯在阔别12年后重返苹果公司之时，苹果公司正陷入严重危机。乔布斯召集高管开会，问道：“跟我说说这个地方到底出了什么问题?”还没等人回答，他突然嚷道，“问题就出在产品上，苹果的产品太多了。”他认为，是苹果的产品线太长，精力过于分散，才导致做不出一款精品。于是，乔布斯毅然砍掉了苹果公司的大部分项目，包括成就了苹果公司上一个辉煌的牛顿掌上电脑。而减去了这些项目之后，苹果公司专注于做手机，打败了一个又一个对手，塑造了今天的行业领袖地位。
正是专注于一个领域，成就了苹果公司的今天。乔布斯也说，他的成功来自于减法。
有一位总统，同样擅长做减法。他是里根。
里根上任之初，美国正是经济危机之时，生产停滞、物价上涨、财政收入锐减，可谓内外交困。没有人想到，里根出的第一招竟然是降税，第二招是减少政府审批项目，第三招是削减政府职能。在一个看似需要用加法来加强管理的时候，里根却用减法激发了市场活力，从此，美国经济进入了新一轮的`腾飞。
正是少管了一些不该管的事，才使美国走出了危机。同样，里根的成功来自于减法。
如果人生是加法，匆匆的脚步就会难以停歇，到头来只能让身体劳顿疲惫，心灵背上沉重负担。如果人生是减法，减缓脚步，松弛神经，将牵绊自己的移开，将压力放下，将心中的忧虑倾出，成功就在蓦然回首处。所以，成功人士多用减法。
毕加索的课件 篇8
人生的征程是一条绵绵悠长的路，期间有宽阔平坦一马平川，也不乏荆棘遍地，崎岖难行。因此生活也充满了新奇丰富多彩，如果我们能够培养自己的一些优良品质，学会增加人生的有益元素，剔除人生的污点色泽，学会以一颗坦然明知的心领会生活，那么我们就是生活的强者，可以驾驭自己的人生。
友人曾道出了哲理——“既要积极进取，又要学会顺其自然”。咋一看起来，寥寥数语，可真正能够做到的人却是为数不多。有的人过于强调积极进取，凡事都要争第一，争风要强，可能够最终达到了自己的目的，但大都搞的自身狼狈不堪，疲惫困窘。也得不到自己想要的幸福，而也有一些人过于顺从自然，终日听天由命，蹉跎岁月，躲在自己的小圈子了寻找自己的卑微的“幸福”。结果是无为而终。这两种人生都是失败的，原因在于他们每能够正确的处理好人生的取舍，加减的互动关系。
一位意大利商人乘火车，换上自己刚买的昂贵的新皮鞋，可是一不小心一只皮鞋从窗口掉了出去。周围的人都为他而感到惋惜，可是令人意外的是，这个意大利人竟当着大家的面，很随意的把另一只皮鞋也丢了出去，旁人百般不解。而他只是笑着解释到，“其实第一只鞋丢出去了，而剩下的对我来说是没有什么意义了，倘若谁捡到了那双鞋，说不定他还能穿呢？为什么不做件好事呢？”倾间车厢内的人顿然开悟，都赞叹这位明智的意大利人。
明智的人从得也失之间看到了价值，就象那位聪明的意大利人一样。人生遭遇中总有很多解不开的节，放不下的物，才下眉头，却上心头。把人搞得焦头烂额，无所适从。让本该属于自己的幸福葬送在上面。所以我，要学会做聪明的意大利人，做生活的的智者，让生活中五花八门的刺激成为我们积极创造的因素，服务于我们的人生。
幸福很大程度上取决于我们的心态，不同的时代的`人有不同的看法。我们的生活中的许多不幸在很大程度上决定于我们自身。炎炎夏日，我们痛恨炎热，却忘记去体会万绿从中鸟儿的清脆鸣叫；严寒冬日，我们害怕寒冷，却无思倾听皑皑白雪覆盖下的大地的静谧。换了心态，也就换了人间。培养正确的人生得失加减观，能让自己更好更积极的领略人生，感受生活的无穷魅力。
智慧的人实际上是被赋予了能从整体上而非某个人分散的部分，能从连续发展的过程不是某个停滞的阶段去看待个种事物的眼力的人。所以在失败的痛苦中，我们要学会乐观积极，让信心重燃心灯，在春风得意时候，能够坦然从容，荣辱不惊。善于人生阅历的加与减，培养一颗乐观积极进取，有能顺其自然的闲然心境，；加上清静的头脑和坚强的意志，顶能实现自己的成功梦想。
毕加索的课件 篇9
提高学生的审美能力是初中美术教学的重要任务。而作为其主要课业的欣赏教学，由于传统授课形式和教学方法的束缚及教学条件的制约，目前。多数学校远未发挥它应有的作用。为了搞好欣赏课教学，我做了以下几点尝试。
一、结合学生特点，调整教学内容。
人类几千年的发展历史给我们留下了数不清的艺术珍品。在中学有限的课时内无法使学生全面了解这些作品，只有结合学生的年龄特点，对作品进行筛选，突出重点，以点带面，才能完成预定的教学任务。
改革开放以来，不同流派的美术作品，尤其是现代派作品在我国迅速传播，改变了多年来写实作品占统治地位的局面。对现代派作品如何认识、如何欣赏已成为一个迫在眉睫的任务。当代中学生思维敏捷，有较强的独立思考能力，对新事物有探索精神。为此，我在教学中加大了现代作品的比重和授课时数，并进行对比教学，努力激发学生的学习兴趣。
二、改变教学方法，突出学生的主体地位。
为了调动学生学习的积极性，提高参与意识，我改变了传统的教师讲授为主的教学方法，多用讨论式和问答式。由于给了学生极大的自由，学生参与教学的积极性很高。例如，在立体派美术作品的.欣赏课教学中，我把两课时集中为一次上。课前，给学生布置任务，搜集有关资料，包括毕加索的生平、作品介绍，毕加索及立体派的作品等。我做了充分的教具准备，包括毕加索的大幅作品，自动幻灯机及立体派作品幻灯片等。上课时，把准备好的作品及学生搜集到的作品都挂出来，并组织学生自由讨论：立体派美术作品有什么特征？是在什么样的历史背景下产生的？虽然这种讨论非常不成熟，但是却开启了学生思维的大门。教师根据学生的讨论适机进行小结：①立体派产生和主要活动的时间：１９０６年——１９２０年；②立体派的主要代表人物：毕加索；③产生地点：法国；④表现形式和产生的思想来源：把物像分解成几何形体切面再互相重叠。它的产生和后期印象派塞尚热衷于表现客观对象的体面结构的创作思想密切相关。
教师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品：毕加索依主观想象力和创造力追求客观对象立体构造所具有的美。《亚威农少女》是立体派的开端，《弹曼陀玲的少女》是典型的立体画。《格尔尼卡》创作的历史背景是：德国侵略者轰炸西班牙小镇格尔尼卡，炸死了许多无辜的居民，毕加索怀着十分愤怒的心情，揉合象征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强，具有震撼人心的悲剧色彩，强烈地体现了作者爱国主义的情感。
教师经过提问、解答，并结合放幻灯片，把立体派作品和其他流派的作品进行对比讲解，达到了使学生感受深刻，能初步阐述立体派作品的特征和内涵，能用正确的观点分析作品的目的。
三、全方位进行艺术欣赏活动，创造生动、活泼的学习氛围。
美术欣赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行。例如，举办全校性的美术作品展览，包括名家作品和学生作品展览；请专家来校讲学；带领学生去美术馆参观画展等，都有助于学生审美能力的提高。
另外，美术教师要不断充实自己，努力提高自己的艺术修养，要厚积而薄发，要从文学、诗歌、音乐等方面汲取营养，尽力使自己的讲课达到“小说般的情节，相声般的幽默，诗歌般的激情”，开扩学生的眼界，扩大学生的知识领域，陶冶学生的情操，不断提高他们的艺术素质和审美能力。
毕加索的课件 篇10
美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践经验的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是具体教学中运用多种教学方法的依据。认真贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种矛盾和教与学的关系，促进教学质量的提高。
美术教学法是教师根据美术教学原则为完成教学任务所采用的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和发展而不断变化和发展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是十分重要的。因此，教师应认真研究和正确选择美术教学方法。
中学美术课教学方法很多，但根据《中学美术教学大纲》精神的要求和笔者长期从事美术教学的经验体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。
(一)讲授法。
这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：
(1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的`称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。
(2)语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。
(3)要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。
(4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。
(二)演示法。
演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点作局部演示。
运用这种方法，应该做到：
(1)演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。
(2)课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。
(3)为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。
(三)练习法。
练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学活动中要占80%以上份量。所以，采用这种方法，要求特别讲究：
(1)要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣;还要注意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。
(2)应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况;要科学合理地分配作业练习的时间。
(3)教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。
(四)谈话法。
谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应做到：
(1)教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。
(2)对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。
(3)提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。
(4)对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。
(五)参观法。
参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。
采用这种教学方法时，应注意下列要求：
(1)教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。
(2)要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。
(3)应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。
上述教学方法具体怎么选择，可以根据教学的内容、目的、任务，以及学生的年龄特征、知识水平灵活选择运用;还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联用。
总之，中学美术教学的特点决定了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术教师，只有按照科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，灵活机动地选择最佳之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。
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